El circuito compostelano de galerías de arte verá incrementada su oferta esta semana con nuevas propuestas, entre las que destacan las de los madrileños Curro Ulzurrun y David Trullo, que mañana inauguran sus respectivas muestras en las salas Trinta y Espacio 48, y la del ourensano Gonzalo Suárez, que hoy mismo, a las 20.00 horas, inaugura su nueva exposición en el Centro Empresarial do Tambre, y que podrá verse hasta el próximo día 11 de abril.

Curro Ulzurrun se presenta con Las mentiras se construyen, en el que según los críticos, “los contrastes entre la tecnología y lo artesanal, la naturaleza y lo urbano, el hombre y el animal parecen hacer inclinar el fiel de la balanza de los intereses del escultor hacia una defensa sin complejos de la esencia olvidada de la verdadera naturaleza del oficio del artista”.

Trullo sorprenderá con Monumento, una muestra que tiene como fin “replantear el propio concepto de monumento, su relevancia, sus posibilidades renovadas y las ideas de glorificación y conmemoración”.

También esta semana se sumará a la oferta expositiva el último proyecto de la gallega Montse Rego en la galería Goran Gorvocin y una colectiva de pintores rumanos en Sol & Bartolomé, en la que Mihai Sárbulescu, George Mircea, Horea Pastina, Paul Gerasim, Doina Mihálescu, Cristian Parachiv, Simion Cráciun, Bogdam Vládutá, Ioana Crácium Dobrescu y Gheorghe Ilea presentan sus últimas creaciones principalmente pintadas a óleo y en técnicas mixtas.

La historia hablada

Por otra parte, la exposición Galicia pola radio. A historia falada, que se podrá visitar hasta el próximo día 19 de abril en la sede de la Fundación Caixa Galicia, se perfila como una de las más atractivas para el público, habiendo sido ya visitada por más de mil personas en el primer fin de semana de apertura.

Enmarcada en los actos de celebración de los 75 años de la historia de la radio en Galicia, esta exposición repasa, a través de diverso material gráfico, sonoro y tecnológico, los principales hitos históricos y sociales de la Comunidad Autónoma.

La muestra incluye más de 140 archivos sonoros, fotografías, material técnico y documentación escrita, entre las que destacan un micrófono empleado por Franco en la Guerra Civil y diversas retransmisiones.

Fuente: El Correo Gallego.

Del 12 al 16 de febrero se celebra en el Pabellón de Cristal de la Casa de Campo de Madrid la cuarta edición de Art Madrid’09. Y en ella estará la compostelana galería Trinta.

Art Madrid es la segunda feria de Arte Moderno y Contemporáneo más importante de España. De 180 solicitudes presentadas, sólo podrán exponer sus obras 74 galerías (treinta más que el año pasado). Seis de ellas vienen de Latinoamérica, siete son europeas y 61 proceden de distintas comunidades españolas, aunque sólo cuatro son galerías gallegas.

Art Madrid’09 tiene como objetivo la promoción y venta de obras de arte contemporáneo y de vanguardia de los siglos XX y XXI, fomentando la difusión y el coleccionismo público y privado de este tipo de creación, sin olvidar a los jóvenes artistas. Los visitantes a la feria podrán, así, adquirir obras de más de 550 artistas entre los que destacan clásicos de la vanguardia histórica, como Picasso, Dalí, Kandinsky, o grandes artistas de la segunda mitad del siglo XX, como Warhol, Botero o Yoko Ono. Asimismo, habrá representantes de las nuevas vanguardias y lo más granado del arte español contemporáneo, sin olvidarse de la fotografía. En este sentido, la galería Trinta presenta en este Salón del Arte Moderno y Contemporáneo la obra La Diferencia, del fotógrafo y poeta francés Gilbert Garcin.

Fuente: El Correo Gallego.

Juan Manuel Urgoiti (Madrid, 1939) coge las riendas de la Fundación Gaiás con las ideas muy claras. Ex responsable del Real Patronato del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía hasta hace poco, forma parte del Consejo Internacional del MoMA, entre otros cargos. Para el desde hoy presidente del nuevo ente mixto la clave pasaría por introducirse en los circuitos de representación de los centros internacionales más importantes y, por ende, formar parte del nacimiento de las exposiciones de mayor envergadura.

Mientras el organismo inicia su andadura, dos empresas llevan varios meses adelantando trabajo. Son las encargadas de la redacción de los planes directores del CAI y el Escenario Obradoiro. Del CAI se ocupa e-Cultura Net. Ha dejado su firma en proyectos como el Museo Etnográfico de Chillón (Ciudad Real), el Museo Etnográfico de Talavera, el Centro de Interpretación de la Iglesia Palat del Rey (León), el Centro de Interpretación Cascos Históricos de Extremadura o el Centro de Interpretación del Embase Romano de Proserpina (Mérida), entre otros.

El plan director del Museo dos Nenos ha recaído en Xabide. El grupo ha desarrollado alrededor de 1.600 proyectos desde su constitución en el año 1987. Entre otros, el diseño preliminar del Centro de Arte de la Fundación Arco, la gestión del foro internacional de artes escénicas Escenium y también del plan director del Zenith Getxo.

Fuente: El Correo Gallego.

Arte, música y cine se dieron la mano este fin de semana en Compostela a través de distintas iniciativas, la mayoría de ellas con sello joven. Una de las citas dirigidas a este público fue el Festival Microfest, que este año llegó a su sexta edición con un rotundo éxito de público al congregar en el Multiusos de Sar a más de cuatro mil jóvenes. Los asistentes pudieron disfrutar desde talleres de grafito hasta exhibiciones o conciertos como el multitudinario que se celebró en la noche del sábado para amantes del hip hop y donde los platos fuertes del cartel fueron Nach y Morodo.

Pero mientras los jóvenes disfrutaron de este gran festival de la cultura urbana, los más pequeños también tuvieron su espacio en Compostela, en concreto en el recinto ferial de Amio con A Caravana dos Cativos, un parque temático organizado por el Ayuntamiento y el Multiusos de Sar con multitud de actividades y atracciones que hicieron las delicias de los niños el fin de semana.

Familias al completo aprovecharon la jornada festiva de ayer para acercarse a Amio para que los pequeños de la casa disfrutasen de distintas actividades lúdicas, además de estar junto a sus personajes de animación favoritos y participar en talleres. Hubo más de 15.000 visitantes en los dos días.

Otra de las citas ineludibles de ayer fue la del concierto organizado por la Banda de Música de Santiago y Cineuropa en el teatro Principal, con un programa donde se unieron piezas musicales con imágenes de los años 20. El éxito de público fue total.

Y a partir de hoy los amantes del arte podrán acercarse hasta la sala de exposiciones del Grupo Correo Gallego, para disfrutar de una muestra de diseño de joyas que será inaugurada a las 20.00 horas por el director xeral de Xuventude, Rubén Cela. En esta cita los protagonistas también son jóvenes creadores, al tratarse de los finalistas del certamen GZcrea. La exposición recoge una colección de piezas que derrochan una gran creatividad.

Fuente: El Correo Gallego.

El Festival Microfest se convirtió ayer por sexto año consecutivo en la gran fiesta de la cultura urbana, con un variado programa que incluyó a lo largo del día baile, djing, skate y grafito, además de música hip hop de primer nivel gracias a Nach y Morodo, platos fuertes del cartel, junto a Os Trasnos de Moscoso, Sucias Ratas, DJ Cro y DJ Limbo.

Precisamente el alicantino Nach fue uno de los grandes triunfadores del festival, en el que participó impartiendo un taller de aproximación al método compositivo y presentando en directo los temas de su quinto trabajo discográfico, Un día en Suburbia, con el que se mantiene en los Tops de mejores ventas en España desde hace semanas.

Tampoco faltaron talleres de street dance, iniciación al scratching para aprender a mezclar músicas y grafitos, éste último de la mano de Sax, ganadora de la pasada edición del certamen GZCrea, que enseñó a los asistentes sus técnicas y trucos.

Además, en el marco del festival, se celebró la gran final de la edición 2008 de este concurso organizado por la Vicepresidencia de Igualdade, a través de la Dirección Xeral de Xuventude e Solidariedade, en la versión de grafito, y que fue un éxito.

Los finalistas realizaron sus murales en el exterior del recinto, y finalmente, el jurado designó como ganador a David Canosa Barreiro, de A Coruña, por su trabajo True love, seguido por Jorge Mourelo Peteiro, de Vigo, que realizó un mural titulado Un pouco de cor para unha cidade gris, obteniendo el segundo premio del certamen.

El tercer clasificado fue David Brey Vázquez, de A Coruña, por su Fanfarria tolayesca.

Fuente: El Correo Gallego.

El equipo multidisciplinar que se encargará de supervisar y acometer la puesta a punto de la basílica compostelana sentaba ayer los pilares de su agenda de trabajo. A pie de obra se situarán, fundamentalmente, los integrantes de la Comisión de Seguimiento y la Dirección Técnica del Programa Catedral. Pero para evitar errores irreparables, la Fundación Barrié de la Maza -que corre con los gastos- ha preferido rodearse de un grupo de especialistas que sigan paso a paso las tareas de restauración. Sus ocho miembros constituyen el Comité Científico. Así, los mejores expertos en el mundo del arte se ocuparán de custodiar intervenciones de gran calibre como la rehabilitación del Pórtico de la Gloria, el conjunto mural de la Capilla Mayor y la reordenación de los museos catedralicios.

El organismo asesor, que celebró ayer su primera reunión en el templo, cuenta con nombres como Antonio Fernández Alba, Manuel Antonio Castiñeiras, Rocío Sánchez Ameijeiras, Miguel Taín Guzmán, Francisco Prado Vilar y Juan Ignacio Lasagabaster. La lista se cierra con dos nuevas incorporaciones: Gaël de Guichen y Anna María de Strobel. Ingeniero químico francés y consultor en museología, De Guichen permanece vinculado al Centro Internacional de Estudios para la Conservación y la Restauración de los Bienes Culturales (ICCROM) desde el año 1968. A través de esta entidad, ha dirigido misiones de conservación en más de cuarenta países, asesorando a instituciones y estados en el desarrollo de programas para salvaguarda del patrimonio cultural.

El ingeniero galo está considerado el pensador líder en el campo de la conservación preventiva, uno de los aspectos clave que ha de solventarse en el Pórtico de la Gloria para frenar el progresivo deterioro del conjunto. Entre otras intervenciones, De Guichen fue el responsable de la conservación de la cueva prehistórica de Lascaux (Francia).

Primer empujón

El otro fichaje que se incorpora al Comité Científico, Anna María de Strobel, ha colaborado en grandes restauraciones como la de la Capilla Sixtina. Licenciada en Letras por la Universidad La Sapienza de Roma, es inspectora de la Sección de Arte Bizantino, Medieval y Moderno de los Museos Vaticanos desde 1994. También ha realizado investigaciones documentales relativas a la Historia de los Palacios Apostólicos, las restauraciones en curso y las colecciones de los Museos Vaticanos. Bajo su responsabilidad, se han puesto a punto algunos de los principales tapices de las colecciones vaticanas: La entrega de las llaves, La curación del tullido, El sacrificio de Listra y San Pablo en prisión, San Pablo en Atenas, etc.

El primer encuentro entre el Comité Científico y la Comisión de Seguimiento (integrada por la Fundación Barrié de la Maza, el Cabildo y el Arzobispado) sienta las bases para ejecutar el ambicioso programa que prevé restaurar la basílica para el Año Santo 2010.

Fuente: El Correo Gallego.

El artista Xosé Manuel Castro (Ponteceso, 1959) aterriza esta tarde en Compostela con la exposición Materia esencial. La muestra se inaugurará a las 20 horas en el Espacio de Arte del Grupo Correo Gallego, en la rúa Preguntoiro 29. El creador posee un don innato para dotar de alma a la piedra. Formado en la Escola de Canteiros de Pontevedra (1980-85), Castro sabe utilizar el cincel con destreza. Trabaja el granito con especial maestría y es capaz de imprimir personalidad a la materia inerte y convertirla en algo esencial, tal y como reza el título de la colección que desembarca hoy en Santiago.

Al autor de Ponteceso le avala una dilatada trayectoria por salas de todo el mundo. El empujón definitivo para lanzar su carrera llegaba en 1983, cuando conseguía distinguirse con el primer premio de la Bienal de Arte de Pontevedra en la categoría de Novos Valores. Justo un año después participaba en la muestra itinerante Encontros no espazo.Bajo este epígrafe, sus piezas recorrerían galerías de Santiago, Lugo, A Coruña, Pontevedra y Ourense. Poco después, su nombre volvería a figurar en exposiciones como Imaxes dos oitenta (Compostela) o Hierro y Piedra, en la galería madrileña Fernando Vijande. 1983 sería otro curso fructífero para Castro: Identidad Atlántica en el espacio (galería Lola Durán, Pontevedra); Joven plástica gallega (galería Rafael Ortiz, Sevilla); Galicia en el ruedo (plaza de toros de Málaga) y Cara ó futuro (Vigo).

Prolífica carrera

A mediados de la década de los 80 su carrera ya había alcanzado un ritmo imparable. Con Antropoloxía e memoria, una visión del arte gallego de la época, su obra se expondría en la Fundación Calouste Gulbenkian (Lisboa) y en París. Los 90 colocarían las creaciones del autor de Ponteceso en el Auditorio de Galicia, la Casa das Artes e da Historia (Vigo) o la Expo de Sevilla. También participó en dos edidiciones de la Mostra de Unión Fenosa y en Mar de fondo, una muestra itinerante de 30 artistas por toda Galicia.

Entre sus trabajos más recientes figuran una intervención en la galería Borrón (Cambados) y otra en Dearte (Madrid). Asimismo, Xosé Manuel Castro expuso en la sala de la capital herculina Arte Imagen.

Fuente: El Correo Gallego.

Una selección de los trabajos realizados en los últimos tres años por Rafael Romero Masiá. Eso es lo que se podrá ver hasta el 11 de noviembre en la galería de arte contemporáneo Metro.

La muestra, titulada …2006-2008…, y que se inauguró ayer, despertó una gran expectación entre los compostelanos, ya que Masiá llevaba un largo período sin mostrar su obra en su ciudad natal. En esta muestra el artista presenta una síntesis de una trayectoria repleta de reconocimientos, en la que se puede apreciar la evolución constante del pintor en los últimos tiempos.

Más de treinta años de dedicación, una capacidad de trabajo desbordante, una gran formación artística que le permite afrontar de forma exquisita las técnicas más diversas y una actitud crítica ante el propio hecho creativo, avalan el compromiso de Masiá con el arte actual. Sus obras, envueltas en un halo de sugestiones, parten de una figuración orgánica que se fragmenta para situarse al límite de la abstracción.

En la actualidad Masiá vive una etapa de gran madurez creativa, que le lleva a unas formulaciones estéticas muy serenas y equilibradas, bañadas de esa poética que lo hace inconfundible.

Fuente: El Correo Gallego.

Muchas de las galerías compostelanas aprovechan estos primeros días de septiembre para estrenar la nueva temporada. Es el caso de Espacio 48, que esta tarde, a las 20.00 horas, recibirá a la artista lucense Neves Seara con su proyecto Dalila después de Sansón… La habitación de Dalila, y el de la sala José Lorenzo, que apuesta por el trabajo conjunto de Ortes y Jiménez.Además, la galería Goran Govorcin Contemporary vuelve a apostar por el gallego Fran Bobadilla y su proyecto Identidades, puesto en marcha este verano con la creación de papeles en esmalte transparente, numerados, firmados y sellados para ser dispuestos de manera aleatoria en el espacio de la galería.

Cada uno de esos papeles contenía una posible nueva identidad que el espectador tenía que hacer suya, poniendo de manifiesto las dos ideas que llevaron al artista a plantear esta acción, el artista como filtro y el ser humano como artista en potencia.

Todo aquel que se haya apropiado de una nueva identidad será citado a través de mail para esta segunda fase de la acción, en la que el antes espectador y ahora artista podrá traer los papeles filtrados y modificados a su antojo para colgarlos en las paredes del espacio, dando por finalizado el proyecto artístico.

Por otra parte, la Fundación Granell ha preferido prolongar la muestra del chileno Aldo Alcota, cuya clausura estaba prevista para el día 8. Así, Delicias de lo grotesco, que combina dibujo y collage, podrá visitarse hasta el día 28 de este mes.

Fuente: El Correo Gallego.

Del 20 de junio al 7 de septiembre, estará disponible la muestra SITUACIÓN en el CGAC.

El CGAC cumple quince años como institución gallega dedicada al arte contemporáneo. Situación es un proyecto en tres partes diseñado para este aniversario, pero no como mera conmemoración, sino aprovechando una circunstancia de visibilidad y de expectativa para producir nuevos discursos y para articular un análisis colectivo verbo del momento en que se encuentra el arte contemporáneo en Galicia. La pregunta fundamental e inconformista que se quiere poner sobre la mesa es: ¿Que capacidad tiene una institución cultural para generar una comunidad efectiva?

Situación pretende ser un diagnóstico. Para la exposición, seis artistas del contexto gallego trabajaron acerca de su relación con el medio del arte gallega y con la forma de expresar su posición en él. Se implicaron en una estrategia arriesgada: la realización de ambiciosos proyectos específicos, que no se podrían llevar a cabo sin el apoyo de una institución, para reflexionar sobre la forma de trabajo en la escena del arte y sobre la modalidad de comunicación e interferencia respeto de la esfera pública. El punto de partida es la convicción de intensificar un programa en curso, de investigación, producción y de apoyo a la comunidad del arte que, simplemente, adquiere ahora una voluntad de comunicación pública evidente. La intención no es mostrar una generación o una alternativa. El que muestra la exposición son ejercicios públicos de un trabajo artístico exigente con respeto a la representación y en un panorama concreto que se manifiesta cómo amplio, abierto y prospectivo. Una apuesta por hacer realidad proyectos que avanzan, aquí y ahora, una situación de contagio, intercambio y contaminación productivos.

Fuente: CGAC.